Persepolis

di Marjane Satrapi, Vincent Paronnaud

Teheran, 1978: Marjane, otto anni, sogna di essere un profeta che salverà il mondo e adoroa Bruce Lee. Educata da genitori molto moderni e particolarmente legata a sua nonna, segue con trepidazione gli avvenimenti che porteranno alla Rivoluzione e provocheranno la caduta dello Scià.
Con l'instaurazione della Repubblica islamica inizia il periodo dei "pasdaran" che controllano i comportamenti e i costumi dei cittadini. La guerra contro l'Iraq provoca bombardamenti, privazioni e la sparizione di parenti. La repressione interna diventa ogni giorno più dura e i genitori di Marjane, preoccupati che possa avere noie con i servizi segreti, visto il suo spirito rivoluzionario, decidono di mandarla a studiare in Austria per proteggerla.
A Vienna, Marjane vive a 14 anni la sua seconda "rivoluzione": l'adolescenza, la libertà, l'amore ma anche l'esilio, la solitudine, la diversità e un dolore che solo il ritorno in patria potrà sanare.

Adorabile questo ritratto storico/politico/ culturale di una nazione attraverso gli occhi di una donna ( ma tante donne in realtà perchè è sicuramente un ritratto corale ) in tutte le fasi della sua vita; da bambina testarda che vive tutto con passione e slancio, il cui idolo è Bruce Lee , a adolescente cocciuta che difende le proprie idee con grande dignità e per questo viene mandata a studiare in Austria, in occidente, con il sogno di poter condividere con gli altri la libertà di espressione e di pensiero ma restandone davvero delusa, sentendosi sempre e comunque diversa. Perfettamente lucido il ritrattto dei punkettoni nichilisti.
Torna a casa ancora ragazza ed è a Teheran che diventa donna, che ritrova il coraggio delle idee e la forza di essere se stessa proprio nella nazione che la vorrebbe soffocare.

Personaggi di contorno fantastici, tanto che definirli di contorno è un'eresia... la nonna sopra tutti è strepitosa, ma anche tante altre piccole perle, come moltissimi momenti di ironia pura: la donna che pigia l'uva per fare il vino chiedendo perdono a dio, il professore di arte che studia la Venere di Botticelli coperta e anche momenti molto crudi come le scene di guerriglia, i bombardamenti, l'indottrinamento...

Parecchia carne al fuoco, forse troppa... che ti fa desiderare almeno un'altra ora di film, o almeno mezz'ora!!

Le situazioni di lui&lei

Le situazioni di lui&lei

Yukino Miyazawa e Soichiro Arima sono una coppia di ragazzi particolari: entrambi di comportamento distinto e buone maniere, hanno sempre ottenuto risultati scolastici fuori dalla norma grazie al loro impegno ed alle loro notevoli doti naturali. In realtà non tutto è come sembra e le motivazioni che li hanno portati ad eccellere sono profondamente diverse. Tra i due ragazzi nasce prima una competizione (da parte di Yukino) per la leadership scolastica, poi l'amicizia, i due iniziano a studiare insieme, frequentando l'uno la famiglia dell'altra, ma questo provoca nuovi squilibri tra di loro... (da wikipedia)

In genere quando si cerca di parlare di una storia d'amore ci si focalizza sulla fase, diciamo, del corteggiamento. Si racconta come due persone si incontrano, si conosco meglio, si piacciono e su tutta una serie di avversità, più o meno probabili, che attraversano per poi stare finalmente insieme, nel 90% dei casi.
Ed ecco che in genere a questo punto cala il sipario, fine della storia e vissero tutti felici e contenti, più o meno. La cosa (più) interessante di questo anime è che non si ferma a questo punto ma cerca di sviluppare anche la parte seguente, come due persone imparino in realtà a conoscersi davvero solo dopo essersi accorte di piacersi, solo dopo il mero innamoramento, come poi tutto cambia, a partire da loro stessi e di come questo processo di cambiamento sia ciclico, universale e infinito.
Vari temi più o meno scontati sono trattati nel corso delle 26 puntate (turbe adolescenziali, relazioni di varia natura, famiglia, amici, la scuola, percezione di se stessi e degli altri, la paura del futuro, dell'incertezza o della sofferenza) ma con molta ironia e sempre sdrammattizzati da disegni a tratti buffi e battute divertenti.
Non risulta mai troppo lagnoso o smieloso, o almeno non per lungo tempo. Le puntate passano abbastanza in fretta e con diversi dettagli e scelte registiche particolari, come l'uso dei colori e il bianco e nero alternato all'acquarellato e anche l'uso anche di un tratto più ridicolo. C'è da dire però che per questa storia, queste tematiche, e per lo svilupo (scarno) dei personaggi secondari, 26 episodi sono tanti e i contenuti (trama, intrecci, dialoghi) sono spesso ripetitivi, sopratutto nella seconda metà. Resta un prodotto leggero, carino, divertente e che si discosta dalle classiche tematiche dell'innamoramento adolescenziale. Godibile.

NB: carine le due citazioni a Totoro e a NGE.

Death Note

DEATH NOTE

Un ragazzo trova casualmente un quaderno nero, il Death Note. In apparenza non è diverso da un quaderno qualunque,ma ci sono delle annotazioni molto particolari... infatti scrivendo sulle sue pagine il nome di un qualsiasi essere umano di cui si conosce il volto se ne causerà la morte entro 40 secondi, per arresto cardiaco se non è specificato altro. Light Yagami trova questo quaderno e, una volta appurato che non è uno scherzo, nasce dentro di lui il desiderio di creare un mondo senza crimini e inizia a giustiziare tutti i peggiori criminali. La catena di morti che genera insospettirà la polizia, che inizierà così ad indagare su questo strano fenomeno...

Una trama che dalle premesse è ricca di sfumature e sfaccettature interessanti, le tematiche sfiorate (etica, morale, giustizia...) e alcuni personaggi (Light, L e tutto il mondo degli Shinigami, gli dei della morte
e veri proprietari dei quaderni dall'aspetto morbosamente inquietante) sono azzeccatissimi, ma l'appeal della storia si perde circa a metà strada, infangandosi in tematiche ripetitive e schemi sempre uguali. I disegni, così come anche i personaggi, sono piuttosto freddi e spigolosi. La storia si dipana abbastanza bene ma è praticamente basata solo sui vari colpi di scena, il resto della narrazione è piuttosto lento e prevedibile.
La seconda parte, con l'introduzione della società e di N, l'ho trovata non necessaria, ripetitiva, noiosa e forzata in più punti. Finale scontatissimo, purtroppo.

Proteggi la mia Terra

 PLEASE, SAVE MY EARTH - PROTEGGI LA MIA TERRA

La storia di Please Save My Earth-Proteggi la mia terra ruota intorno ad una giovane studentessa, Alice, un bambino di sette anni, Rin, e altri cinque studenti che scoprono di avere dei sogni collettivi relativi ad un gruppo di scienziati alieni di stazione sulla Luna, che osservano e raccolgono dati sulla Terra.  Il manga è stato adattato in una serie di sei OAV diretti da Kazuo Yamazaki e prodotti dalla Production I.G. I sei episodi dell'anime coprono metà dell'intera storia del manga. La serie è stata pubblicata in Italia dalla Yamato Vide. (da wikipedia) 

La storia, frammentata su più livelli temporali, è originale e intrigante, tocca varie tematiche alcune più semplici, relazioni amorose, di amicizia, altre più ricercate e meno banali. I disegni li ho trovati veramente belli, più volte la regia si sofferma su immagini poetiche molto intense e anche gli sfondi, curati e dai colori caldi, non sono solo abbozzati come spesso succede. Il gruppo dei personaggi è eterogeneo e le diverse personalità si completano e si amalgamano tra di loro in un intreccio di emozioni differenti, senza contare l'intreccio prettamente personale tra i ragazzi e i loro alterego passati della Luna. La trama si dipana bene e l'introspezione dei personaggi si svela in modo intelligente nei primi 5 episodi di questi sei OAV (30 minuti l'uno circa), per poi purtroppo concludersi senza farlo davvero. Il sesto episodio è infatti un collage di flashback su alcuni episodi dell'infanzia di Scion e, oltre ad introdurre un bellissimo personaggio (Kia, il gattone qua sopra nella foto) e fornirci qualche spiegazione-approfondimento sull'ambiguo Scion, ci lascia letteralmente con l'acquolina in bocca, orfani di una degna conclusione a questa bella storia. Molti personaggi non hanno avuto abbastanza spazio negli episodi precedenti e vengono così lasciati nell'ombra, relegati a semplice sfondo mentre a ben vedere avrebbero avuto sicuramente un ruolo rilevante nello sviluppo della trama. Sarebbe stato un finale aperto, bellissimo, in previsione di una seconda "stagione" (che non c'è stata), ma a conti fatti resta solo un grand senso di imcompletezza per una storia che poteva regalarci altre emozioni ancora. Peccato, ma da vedere ugualmente.
Pare che ci sia un seguito, una sorta di Spin Off almeno per il manga, intitolato La luce della luna.

Meravigliosa la canzone dei titoli di coda, "Toki no Kioku" cantata da Seika e composta da Yoko Kanno.
 The Moment's Memory

I racconti di Terramare

I racconti di Terramare

di Goro Miyazaki

Trama
Il re di un regno immaginario è preoccupato per le disgrazie (epidemie, carestie) che affligono il suo popolo, ma ancora di più della minaccia superiore che potrebbe incombere sul destino di tutti, essendo stati avvistati due draghi lottare nei cieli. Da lungo tempo ormai la terra e il mare sono gli elementi degli uomini, e il fuoco e l'aria sono il regno dei draghi e lo sconfinamento di territorio è presagio di un grande cambiamento. Dopo un gesto inconsulto il figlio del re, il principe Arren, vaga per i deserti finchè non viene salvato dal mago Sparviere. Insieme a lui raggiungerà una città e conoscerà diverse persone che cambieranno il corso della sua esistenza.


 Commento:
In realtà trovandomi a riassumere il film sono incappata in alcune difficoltà per le tante tematiche che vengono affrontate, per i tanti avvenimenti concatenati che si succedono, così ho fatto un pò di copia-incolla per redere un'idea generale di quello che il film ci presenta, idea che è però parecchio riduttiva.

Il confronto aperto con una figura paterna così ingombrante Miyazaki jr non ha voluto nasconderlo, credo volutamente, fin dalle prime scene. Mi pare di ritrovare parecchi elementi edipici-freudiani disseminati (la spada paterna è parecchio fallica nell'impugnatura simbolo della mascolinità che non riesce ad estrarre, se non dopo un iter, forse un pò semplicistico, di maturazione psicofisica attraverso il sacrificio e il lavoro) in una pellicola in cui preponderanti sono le figure maschili, poche (e tutte buone e rassicuranti) quelle femminili. Tutti, in un modo o nell'altro, aiuterano Arren a compiere il suo viaggio di maturazione come essere umano, un iter che diventa un inno alla difesa e al rispetto della vita, un inno alla nostra umanità e alla sua accettazione in toto, con tutti i limiti che essa comporta.
Ho trovato poi anche alcuni leggeri richiami a Star Wars, la figura ambigua di Aracne un pò Darth Vader, mago/jedi che cede al "lato oscuro" per il desiderio di vita eterna, il nostro giovane (padawan) protagonista guidato dal mago buono eremita (Kenobi)... mah forse questa lettura citazionista è un pò forzata.

Come esordio non male per niente, le tematiche non sono del tutto originali e la tecnica sul finale non mi ha convinto molto e, a tratti, nemmeno lo stile mi è piaciuto come gli altri Ghibli (per quanto riguarda in modo particolare le espressioni facciali e alcuni dettagli fisici dei personaggi, li ho trovati freddi... non saprei come altro dirlo; le panoramiche non hanno disatteso le mie alte aspettative ) ma la vicenda ci è presentata attraverso personaggi decisamente affascinanti, Goro ha imparato la lezione del padre non facendola ancora del tutto sua... siamo in attesa di una seconda opera per la grande conferma.
E fu così che non lo chiamarono ancora Godo, diciamo più Godicchio 7 che però potrebbe alzarsi un pò in una seconda visione, non so ancora.

Vampire Knight

Vampire Knight 2005

Vampire Knight è ambientato principalmente nella Cross Academy, una prestigiosa scuola privata con una quanto meno insolita struttura delle classi. Gli studenti sono infatti divisi fra: la Day Class, che è composta da normali studenti e svolgono le loro lezioni di giorno, e la Night Class, che è un'élite di geni bellissimi, che in verità sono vampiri. Solo tre persone della Day Class sono a conoscenza di questa seconda faccia della Night Class: il preside e i due "Guardian", Yuki Kurosu (Cross), la protagonista, e Zero Kiriyū. Il compito di Yuki e Zero è di assicurare una convivenza pacifica fra le due classi. Però Yuki scopre che Kaname il capo della Night Class, al quale la lega un triste evento della sua infanzia, le nasconde un segreto.

La storia di base l'ho trovata in fondo affascinante e con alcuni spunti originali (come la visione "classista" dei vari gradi vampireschi), l'atmosfera costruita non è niente male, il segreto della scuola, la tensione tra Yuki e i due protagonisti, ma la caratterizzazione dei personaggi è veramente troppo legata ai clichè vampiro-adolescenziali: i due ragazzi sono tormentanti e fighi (sopratutto Zero! Kaname buuuu) mentre la protagonista è la classica eroina senza macchia sempre pronta a sacrificarsi per gli altri, la trama delle varie puntate si snoda abbastanza lentamente nonostante siano solo 13 puntate (+13 la seconda stagione) e la sceneggiatura alla lunga è troppo melensa e ripetitiva per i miei gusti.
I disegni li ho trovati belli e dettagliati finchè si tratta di primo piano o mezzi busti, ma gli sfondi (meglio negli esterni che negli interni) li ho trovati spesso scarni, spogli e un pò piatti, i movimenti in alcuni casi mi sono sembrati addiritura poco fluidi e legnosi, però mah forse era una mia impressione, capisco na sega. Le sigle sono proprio ben fatte. La seconda stagione, anche se la storia prende una piega un pò più cupa e i personaggi vengono un peletto approfonditi, segue sostanzialmente il modus operandi della prima, regalandoci qualche scena d'azione in più ma una volta svelato "l'arcano" la ciccia è finita e anche l'appeal per la storia.

La storia di base l'ho trovata in fondo affascinante e con alcuni spunti originali (come la visione "classista" dei vari gradi vampireschi), l'atmosfera costruita non è niente male, il segreto della scuola, la tensione tra Yuki e i due protagonisti, ma la caratterizzazione dei personaggi è veramente troppo legata ai clichè vampiro-adolescenziali: i due ragazzi sono tormentanti e fighi (sopratutto Zero! Kaname buuuu) mentre la protagonista è la classica eroina senza macchia sempre pronta a sacrificarsi per gli altri, la trama delle varie puntate si snoda abbastanza lentamente nonostante siano solo 13 puntate (+13 la seconda stagione) e la sceneggiatura alla lunga è troppo melensa e ripetitiva per i miei gusti.
I disegni li ho trovati belli e dettagliati finchè si tratta di primo piano o mezzi busti, ma gli sfondi (meglio negli esterni che negli interni) li ho trovati spesso scarni, spogli e un pò piatti, i movimenti in alcuni casi mi sono sembrati addiritura poco fluidi e legnosi, però mah forse era una mia impressione, capisco na sega. Le sigle sono proprio ben fatte. La seconda stagione, anche se la storia prende una piega un pò più cupa e i personaggi vengono un peletto approfonditi, segue sostanzialmente il modus operandi della prima, regalandoci qualche scena d'azione in più ma una volta svelato "l'arcano" la ciccia è finita e anche l'appeal per la storia.

La malinconia di Haruhi Suzumiya

La malinconia di Haruhi Suzumiya 2003

Haruhi Suzumiya è un personaggio piuttosto particolare, fin da subito mette in chiaro con i suoi compagni di scuola che non è interessata a conoscere "semplici umani" ma solo gli alieni, viaggiatori del tempo o esper. Non parla quasi mai con nessuno, finchè Kyon, un suo compagno, incuriosito dal suo modo di fare inizia a parlarle e viene così coinvolto, spesso suo malgrado, nella vita di Haruhi.
Partendo dal presupposto che la storia di base (come il 90% degli anime che ho visto) è accattivante e che dalle prime puntate fa crescere aspettative veramente interessanti, devo dire di esserne rimasta progressivamente delusa. Lo sviluppo delle relazioni tra i personaggi è deludente e ovvio, OMD Haruhi che lascia perdere progressivamente il suo essere scontrosa e lega con gli altri? Dovrò chinarmi a raccogliere la mascella per quanto ne sono rimasta sorpresa... Le puntate sono fondamentalmente slegate le une dalle altre e ci mostrano situazioni che vanno dalla più banale normalità (dinamiche scuola-amici) alla assurdità più totale (il mostro di "rabbia" è identico agli Angeli di NGE e il mostro insetto è a dir poco imbarazzante), senza contare che, dopo la breve presentazione iniziale, il filo conduttore della storia non viene praticamente più toccato, se non per spiegare la presenza delle assurdità robotico-aliene che avvengono, ma che comunque fanno da sfondo a puntate che ho trovato, di fondo, un pò vuote e a tratti noiose.
Il personaggio di Haruhi è snervante e irritante per la maggior parte del tempo, la voce narrante fuori campo è interessante all'inizio, ma diventa pesante a lungo andare e non apporta nulla all'azione, se non spiegarci a parole quello che non si degnano di mostrare.

Nota a parte per la sigla finale che mi sono scaricata da youtube per impararla a memoria. E' stupenda. e ora che vi posto anche il link, non potete non impararla anche voi.
Sigla Finale