Being Human UK

Being Human, made in england e trasmessa da BBC Three, racconta della strana amicizia tra un vampiro (il misterioso e affascinante Mitchell) e un neo-licantropo (il più imbranato e remissivo George). Come se questo non fosse già "particolare" (beh non di sti tempi ma lasciamo stare) quando i due si trasferiscono a Bristol trovano la loro casa già abitata... o sarebbe meglio dire "infestata" da Annie, che è un fantasma. Questo è il punto di partenza per una serie che, pescando ad ampie mani nell'ormai abusatissimo tema vampiri-licantropi, riesce a donargli una nuova linfa riportando le vicende su un piano più umano o sarebbe meglio dire un piano di ricerca dell'umanità e della normalità in un mondo che fa di tutto per attirarli nel lato oscuro del soprannaturale.

Stagioni 1-3

Ad oggi siamo a tre stagioni complete, formate da 8-10 episodi l'una della durata di una 50ina di minuti l'una che si riescono benissimo a bere in poche settimane, volendo anche in un paio di week end per gli amanti delle maratone. Siamo lontani dai clichè vampireschi dell'ultima ora e torniamo ad una impostazione più classica del tema dove essere un lupo mannaro/un vampiro è soprattutto una maledizione e, se ha dei lati vantaggiosi, ha anche e soprattutto tantissimi lati oscuri, comporta sacrifici e sofferenze, comporta l'arrivare ad odiare quella parte oscura di te stesso che ti costringe spesso ad isolarti dagli altri per la loro stessa sicurezza, per la loro paura o per il passato che torna a perseguitarti. Being Human, nonostante gli argomenti, non è un telefilm dalle ambientazioni o dalla fotografia particolarmente cupe e fosche (con le dovute eccezioni, però cazzo in TVD sono al buio per il 90% delle puntate) e trovo che questo dia maggiore risalto alla lotta interna dei protagonisti (soprattuto Mitchell, bisogna dirlo) per convivere con quella che, in definitiva, è la loro natura oscura che, pur cercando di non farla mai prevalere sulla loro umanità, lotta continuamente per emergere.

Chi, come me, si vede così tanti teen drama (The vampire diaries compreso che tra poco ricomincia con la terza stagione ussignurr ) da far concorrenza spietata alle più agguerrite bimbeminkia adoratrici del maligno Justin Bieber non poteva esimersi dal dare una chance a questo telefilm beccato in replica su Steel qualche mese fa. Le vicende che si dipanano lungo le tre stagioni hanno un bell'intreccio e una continuity solida sia nello sviluppo della storia in se, sia nello sviluppo e nella crescita dei personaggi attraverso le varie vicende. Ho trovato davvero ottima la scelta del cast e la caratterizzazione dei personaggi, all'inizio non reggevo molto Annie ma poi ho imparato ad apprezzarla (l'unica che secondo me perde molto nel doppiaggio che per il resto io trovo fatto bene, anche se ok non stiamo a dirlo ogni volta che la lingua è sempre meglio). Effetti speciali un pò caserecci ma nemmeno a livelli particolarmente pietosi e a me non disturba poi tanto vedere il lupacchiotto peloso che fa più ridere che paura , alla fine il bello della serie è nella storia e meno male che è così.

The Big Bang Theory

Pasadena, California. Leonard, un fisico sperimentale, e Sheldon, un fisico teorico, sono due brillanti ragazzi dal QI decisamente sopra la media che lavorano per il California Institute of Technology. I due conquilini un giorno fanno amicizia con la loro nuova vicina di casa, l'avvenente Penny, giunta in città dal midwest per diventare attrice. Leonard si innamora subito della ragazza e cerca di conquistarla, ma da geek-nerd all'ennesima potenza qual è la cosa risulta parecchio complicata. I suoi colleghi ed amici: il sociopatico Sheldon (lo adoro ), l'astrofisico e timidissimo Raji e l'ingegnere aerospaziale nonchè viscidissimo Howard ( ) sono anche più nerd e sfigati di lui, quindi non gli sono di nessun aiuto.

Prima stagione
Classicissima sit-com da 20 minuti (ideata da Chuck Lorre e Bill Prady) leggera e frizzante, The Big Bang Theory ironizza con intelligenza sul mondo degli ipernerd a confronto con il classico stereotipo della bionda un pò svampita e superficiale. Lo svolgimento di questa prima stagione non brilla particolarmente per originalità, ma la serie è mediamente molto carina e ben congeniata. Le battute sono sempre particolari e sagaci (non i soliti doppi sensi insomma), le puntate sono disseminate di continue citazioni molto divertenti (Star Trek, fumetti, film, video giochi e tutto il cucuzzaro) e i personaggi sono tutti veramente azzeccati. Se Leonard mi annoia un pò, sono invece totalmente innamorata del personaggio antisociale e aspergico che è Sheldon, ogni volta che parla pendo dalle sue labbra! Una piccolo postilla voglio dedicarla alla guest star Sara Gilbert (la figlia mora di Pappa e ciccia ) il cui personaggio Leslie, una loro collega, tanto mi ricorda Daria dell'omonimo serial animato, adorabile. Non gli avrei dato due lire prima di vederlo, ma devo dire che mi ha presa... Continuerò la visione.


Seconda Stagione
Che dire, la nerditudine ad alti livelli di questa comedy mi ha davvero conquistata. L'approfondimento dei vari personaggi e delle relazioni et interazioni ha un andamento un pò lento, un pò come in tutte le comedy, ma coerente e gestito con la giusta dose di serietà (poca, meno male) e ironia. Se all'inizio mi piaceva quasi solo Sheldon, adesso adoro sempre di più anche Raji e Howard (con la mamma scassaballe, lo adorooo ), anche se il dottor Cooper e la sua totale androginia restano la punta di diamante della serie e, in una delle ultime puntata, la trovata del Bazinga è da spisciarsi. Sono sempre abbastanza indifferente invece nei riguardi di Leonard, niente di speciale.

E devo assolutamente trovare Soft Kitty da piazzare sul cellulare.

http://youtu.be/5G2qu-nTx-4

The mentalist

Patrick Jane (Simon Baker) una volta si arricchiva facendo il sensitivo, ma un terribile serial killer (John Il rosso) gli ha sconvolto la vita. Oggi lavora come consulente al California Bureau of Investigation (CBI), insieme alla squadra che fa capo a Teresa Lisbon (Robin Tunnery) e completata da Kimball Cho (Tim Kang), Wayne Rigsby (Owain Yeoman) e Grace Van Pelt (Amanda Righetti). Patrick usando il suo particolare talento di mentalista è in grado di notare tanti piccoli particolari di una persona (le vittime, i sospettati eccetera) o di una vicenda, che poi lo aiutano a risolvere i casi. Patrick è molto bravo nel suo lavoro, ma è una testa calda e non sarà facile per Lisbon e il suo team piegarlo ai sistemi della legge.

PRIMA STAGIONE
CBI, ennesima sigla per una ennesima sezione investigativa che si avvale di uno speciale consulente per risolvere i casi in maniera anticonvenzionale ma molto efficace. Assolutamente accattivante la figura di Patrick e azzeccato anche il resto del cast che forma la combriccola del CBI, ben amalgamati. The mentalist si compone di 23 puntate autoconclusive che mirano a risolvere i casi più disparati di omicidi, la continuity è debole, ma presente e bella nota a margine per le puntate (purtroppo poche) dedicate alla figura di John il rosso, intelligente serial killer che lascia come sua firma uno smile fatto con il sangue delle vittime. Puntate di John a parte, tutto il resto procede bene, senza infamia e senza lode, l'approcio investigativo di Jane, sempre sopra le righe e fuori dagli schemi, è simile, anche se meno "scientifico" e più intuitivo, a quello del Doc Lightman (Lie to me) ma ugualmente affascinante e un pò più variegato negli schemi. Sono solo alla prima stagione (so che ce ne sono tre completate) e se l'andazzo è lo stesso mi sa che la storia di John Il rosso la tireranno parecchio per le lunghe, vedremo se ci stancheremo prima di riuscire a prenderlo.


SECONDA STAGIONE

Le indagini del CBI continuano a procedere spedite grazie alle sempre più geniali intuizioni di Patrick Jane. L'appeal generale dei casi non è niente male anche se, nel corso di stagione, tra alti e bassi, qualche puntata un pò noiosina c'è sempre. Questo serial continua a dare il meglio di sè, così come era nella prima stagione, nelle puntate riservate a John Il Rosso (ho anche un dubbietto su chi sia ), però è anche vero che sta storia ormai ce la centellinano in modo quasi snervante e tanto geniale Jane non lo è se sto serial killer continua a bagnargli il naso. Capisco che è lo storyline su cui è fondato l'intero telefilm (a partire dal nome di ogni puntata), ma le cose possono sempre cambiare e rinnovarsi senza per forza mutare del tutto (Dexter docet, che palle, lo cito sempre )... ormai Il mentalista entra di diritto nel calderone del mero intrattanimento estemporaneo, ser pur godibile, nemmeno in questa seconda stagione fa il salto di qualità. Buona la terza? Vedremo.

White Collar

Neal Caffrey (Bomer), un giovane truffatore dai modi gentili ed affascinanti, dopo essere stato preso ed incarcerato dall'agente dell'FBI (divisione White Collar che si occupa delle frodi) Peter Burke (DeKay), a pochi mesi dalla sua scarcerazione inaspettatmente evade. Burke dopo averlo studiato per anni lo conosce come le sue tasche e riesce a prenderlo di nuovo. Per evitare ancora il carcere dopo l'evasione, Neal deciderà di collaborare come consulente per L'FBI sotto la supervisione di Peter. Inizia così una collaborazione per combattere il crimine tra un affascinante truffatore e l'uomo che l'ha arrestato.



PRIMA STAGIONE:
La trama sopra esposta è sostanzialmente il riassunto del Pilot di questa nuova crime story che poi si dipana in 14 episodi dall'andamento altalenante basata sull'amalgama equilibrato del modus operandi investigativo del legalissimo Peter e i metodi più borderline e meno ortodossi di Neal. Un mix che risulta vincente per risolvere i casi più disparati di frodi, furti, falsificazioni e quant'altro. Se la formula del duo improbabile la trovo avvincente, e gran merito va all'azzeccatissimo cast, non solo per i due protagonisti ma anche per i comprimari di tutto rispetto (amo il geniale e quasi autistico Mozzie e Satchmo il labrador di casa Burke ), non sempre basta a tenere alto il ritmo per tutta la stagione. Agli sceneggiatori non è riuscito di azzeccare una storia con spunti sempre interessanti per ogni episodio (sempre autoconclusivo). Nonostante le varie trame siano molto diversificate tra loro, lo schema narrattivo è spesso identico e alla lunga un pò stanca, ma si sono salvati in corner trovando sufficiente spazio per una continuity niente male, intrigante e avvicente per un finale in crescendo. I personaggi sono approfonditi abbastanza e ben caratterizzati, ma le vicende, anche quelle più drammatiche, sono trattate sempre in modo divertente e scanzonato, senza scendere in approfondite analisi. Un prodotto godibile e ben girato, tecnicamente forse anche con qualche guizzo in più dello standard ma non abbastanza da poter fare il gran salto di qualità. Gli amanti del crime investigativo non se lo dovrebbero perdere però.


SECONDA STAGIONE:
Il primo season finale era un megacliffhanger, ma nei primi episodi di questa seconda stagione (che ho appena concluso) sembra che l'importanza del fattacio sia quasi inesistente, rendendolo quindi quasi inutile, o comunque un pò fine a se stesso. Sono passati alcuni mesi e le vicende sembrano essere argomento tabù per tutti i personaggi (leggasi che il lato emotivo dei personaggi è un pò sacrificato) e le cose non è che cambino molto con il passare egli episodi. Insomma partenza un pò in sordina per i nostri amici di White Collar, che si riprendono però da metà stagione fino alla fine (16 episodi quest'anno, vedo con piacere che rimangono su numeri contenuti) in un escalation di enigmi da risolvere, intrighi, scheletri nell'armadio, frodi da svelare, tesori nazisti e, sopratutto, Mozzie molto più presente e Neal molto più shirtless (e anche più coinvolto romanticamente, anche se questo lato a quanto pare vedrà maggior spazio nella terza stagione, che tornerà in estate). Mi sto dilungando un pò nelle cazzate perchè lo schema risolutivo delle puntate autoconclusive è sempre lo stesso, se vi è piaciuta la prima stagione, questa seconda non vi deluderà e non vi lascerà del tutto a bocca asciutta per la continuity sempre presente e intrigante. Season finale con un cliffhanger meno spinto dello scorso anno ma che lascia presagire degli inaspettati sviluppi relazionali per la prossima stagione... 

La Vita è Meravigliosa

Il quasi angelo Clarence (ancora senza ali) apprende l'intera di vita di George Bailey, dall'infanzia all'adolescenza e fino alla età adulta in una sorta di collage di flashback. La vita di George è una lunga sequenza di sacrifici e responsabilità prese nel nome della giustizia e dell'altruismo. Proprio quando le cose sembrano finalmene girare bene un imprevisto rischia di rovinare per sempre ogni cosa. A questo punto entra in gioco Clarence a fare il suo dovere, riportare George sulla retta via e, allo stesso tempo, guardagnarsi finalmente le ali.

Mi sono accostata a La vita è meravigliosa con grande ritardo solo pochi anni fa, l'avevo erroneamente sempre catalogato come uno di quei film non fondamentali, che si può anche aspettare a vedere perchè intriso di facile buonismo, banali lezioncine sulla giustizia e uno scontatissimo happy ending. Quando l'ho poi finalmente visto la prima volta mi sono sentita proprio molto stupida , è un film veramente bello. Chiaro che è intriso di buoni sentimenti, ma lascia a casa le facilonerie e le banalità. E' una lucida analisi sull'impatto che abbiamo l'uno sull'altro, sull'altruismo e sul cooperare tutti insieme per fare il bene comune (praticamente è un film di fantascienza ), quello che non sembra conveniente nell'immediato ma conviene se in visione di un quadro più grande, più completo. Come quando crollò la borsa nel '29 e si ebbe una sorta di effetto domino con tutti i risparmiatori che prosciugarono i propri conti, facendo così collassare l'intero sistema bancario. Ne La vita è meravigliosa si cerca di istruire lo spettatore a prendere le proprie decisioni anche considerando quello che c'è al di là del proprio orticello e non solo in merito a questioni meramente economiche. Aiutare un uomo come George oltre ad essere la cosa giusta perchè è un uomo buono e generoso che ha sempre aiutato il prossimo, è anche una scelta conveniente perchè si fa fronte comune e si argina lo strapotere dello Scrooge di turno che oggi prende di mira George, domani prende di mira il tuo vicino e dopodomani te.

"La vita di un uomo è legata a molte altre vite e se questo uomo non è esistito lascia un vuoto."

E' un film che si dovrebbe mostrare a scuola durante l'ora di educazione civica, in un mondo dove regna la filosofia del "se non lo fanno gli altri, perchè dovrei farlo io" questo film insegna la filosofia del "se non lo faccio io per primo, perchè dovrebbero farlo gli altri"?. E' questo che Clarence mostra a George, che lui ha fatto la differenza nel suo piccolo mondo perchè ha dato l'esempio, e qui qui sta la grandezza di questo film.

Elephant

Il massacro della Columbine High School fu un grave fatto di cronaca nera, avvenuto il 20 aprile 1999Stati Uniti, che coinvolse alunni e insegnanti di una scuola superiore del distretto amministrativo di Columbine, non lontano da Denver (Colorado): due studenti della negli Columbine High School, Eric Harris e Dylan Klebold, si introdussero nell’edificio armati e aprirono il fuoco su numerosi compagni di scuola e insegnanti. Al termine della sparatoria rimasero uccisi 12 studenti e un insegnante, mentre 24 furono i feriti, compresi 3 che erano riusciti a fuggire all’esterno dell’edificio. I due autori della strage morirono suicidi a loro volta, asserragliati all’interno della scuola dopo che la polizia era intervenuta a circondare la zona. (da wikipedia)

Ho scelto di citare wikipedia, non dal film, ma dal fatto di cronaca, proprio perchè è di questo che parla il film. Quella è la vera trama, ma, come spero di dimostrare con il mio breve commento, non è solo questo il film. Il rimando ai fatti di Columbine è quello che colpisce di più, si sa dall'inizio quello che succederà e questo porta lo spettatore ad essere in una sorta di limbo in cui aspetta quel momento... l'aria che si respira è sicuramente quella della quiete prima della tempesta, ma solo perchè NOI sappiamo che ci sarà una tempesta, altrimenti è un giorno doppione a tanti altri... La perla è proprio qui per me, vedere tutti sti ragazzi inconsapevoli che fanno le cose di sempre, noi sappiamo e non possiamo fare niente ma forse anche loro sanno, ma non vogliono vedere... L'elefante non è la strage ma tutti quei piccoli comportamenti che la scatenano, le disattenzioni dei genitori, l'insensibilità e l'egocentrismo, tipico dell'adolescenza, degli altri studenti...

Non è un film facilissimo da digerire. Uscita dal cinema ho vissuto una sorta di Sindrome di Stendhal, ma è stata solo una revisione successiva più attenta a farmelo davvero amare. Insomma basta fare come le mucche, rigurgitare tutto, rimasticarlo e provare a digerirlo di nuovo. Avrà tutto un altro sapore, sarà amaro, sarà acido ma saèrà di reale. Gus ti fa entrare in quella scuola, la fa essere la tua... una maggiore caratterizzazione dei personaggi avrebbe remato contro a questo scopo, avrebbe tolto il senso che Gus voleva dare alla pellicola e sarebbe stato un film come tanti altri su un tragico fatto di cronaca. Non arriva mai nemmeno ad essere un vero documentario, e questo, credo, perchè i documentari circoscrivono un 'area, un tema, e ti fanno pensare che i fatti sono distanti dalla tua realtà e invece non lo sono affatto. Come per Last Days Gus prende spunto da un fatto reale ma ci propone un modello generico ed universale, che ci riguarda tutti.

Dvd

Non c'è molto da dire, la fascetta Effe-movies c'è e si vede, ma è ben amalgamata con l'artwork, che è abbastanza carino, poteva non esserci ma è un lavoro fatto bene almeno, non tipo quella zozzeria de "i film maledetti" fatta per fight club e altri. Audio Video buono, sub ita presenti e c'è un "dietro le quinte" come extra, uno di quelli che facevano su Coming Soon, infatti l'avevo già visto.

Mouchette

Mouchette è una ragazzina di tredici anni che vive in un piccolo paesino francese. La sua situazione familiare è molto difficile, la madre è inferma e non riesce nemmeno ad alzarsi dal letto, il padre e il fratello maggiore sono praticamente inesistenti, quasi sempre ubriachi, quindi il fratellino in fasce può contare solo su di lei. Mouchette però non può contare su nessuno e anche un abuso sembra quasi un gesto d'amore.
Mouchette, ovvero storia di povertà, incomprensione, noncuranza familiare, negligenza delle autorità ed indifferenza sociale, ma anche una storia di profonda (e crudele) solitudine. Mouchette si comporta in più di un'occasione come una bestiolina selvatica, Bresson fugge da una facile empatia, potrebbe dipingerla come un piccolo angioletto ma non lo fa, la ragazzina anzi è spesso sgarbata, scorbutica e maleducata con il suo prossimo, ma se lei è comunque capace di dimostrare amore (emblematica la scena con il fratellino) non ne riceve MAI in nessuno degli ambienti in cui dovrebbe sentirsi protetta e sicura. Non a scuola dove non ha amici, non a casa dove nessuno bada a lei, dove nessuno si accorge se c'è o non c'è, non in paese dove le autorità non comprendono il suo disagio neppure di fronte ad un palese abuso, e i vicini di casa che non riescono ad empatizzare davvero con la piccola Mouchette nemmeno dopo la perdita della madre. E' vista da tutti come un caso disperato, figlia di una situazione disastrata, tollerata dal paese perchè una bambina ma ritenuta socialmente irrecuperabile.

E per chiunque si voglia approcciare al cinema di Bresson ma si figuri film particolarmente ostici o pesanti, mi sento di tranquillizzarli dicendo che a chi piace il cinema "neo-neo-realista" dei Dardenne, tanto per fare un nome tra i recenti, non può non amare Bresson e trovarlo assolutametne affascinante. Una grandissima tecnica, completamente priva di manierismi criptici, al servizio di moltissima sostanza.

Shadows - Ombre

Shadows (Ombre)

di John Cassavetes

La storia si incentra e spazia sulla vita di tre fratelli, Hugh, cantante jazz di colore e i due fratelli mulatti più piccoli, Bennie, trombettista perditempo, e la giovane (bellissima) Leila che ha velleità artistiche letterario-pittoriche. Cassavetes pedina letteralmente camera a mano questi tre fratelli nelle loro giornate. Hugh si barcamena tra lavori più o meno dignitosi insieme al suo agente e amico, Bennie più che altro va in giro a bere, rimorchiare e fare casino con i suoi amici e Leila che ad una festa incontra e si innamora, corrisposta, di Tony, un ragazzo bianco. Sorgono i problemi quando Tony incontra suo fratello Hugh e si rende conto che Leila è di colore.

La trama, finale a parte, è grosso modo tutta qui ma è un film impossibile da spoilerare in quanto caratterizzato soprattutto per lo stile in cui è girato. Recitazione improvvisata, strani tagli e improvvisi zoom delle inqudrature, che alcune volte risultano persino un pò sfocate. Cassavete punta molto sul realismo rifacendosi allo stile della nouvelles vague, ma, secondo me, ne resta meno intrappolato rispetto ad esempio al Chi sta bussando alla mia porta di Scorsese. Cassavetes riesce a fare suo questo stile e riesce a farne una rilettura americana e quindi originale. Ombre resta un diamante grezzo, acerbo forse ma ben fatto e molto meno autocelebrativo di quanto ci si potrebbe aspettare. Il suo pregio più grande è infatti l'onestà spiazzante con cui rappresenta le storie e le emozioni dei suoi personaggi in modo diretto, crudo ma senza melodrammi o esagerazioni. Dulcis in fundo, il susseguirsi delle vicende è incalzato dalla onnipresente sottofondo musicale jazz, che, oltre a fungere da colonna sonora, è un ulteriore pesonaggio, esso rappresenta le radici, il sangue e il cuore di una popolazione ed è una confortante presenza per tutti e tre i protagonisti.

Dopo una prima proiezione Cassavetes stesso ha rimontato il film per rendenderlo più comprensibile al pubblico e di maggiore impatto, attirandosi alcune critiche dai più snob, ma dimostrandosi in questo un vero outsider (o per meglio dire un vero libero pensatore) sia rispetto alle dinamiche da main stream, sia rispetto all'intellettualismo a tutti i costi, attitudine per altro chiaramente presa in giro dal regista durante la festa-covo di pseudo intellettuali in cui Leila incotra Tony. Non ho mai visto il primo girato ovviamente, ma questa versione tutto mi sembra tranne che un compromesso o una svendita della sua autorialità che vedrà nei successivi film (Faces e Una moglie su tutti, per me) la sua massima espressione. Aggiungo che apprezzo il tentativo di un regista di andare al di la del suo egocentrismo (egli stesso ammise che la prima versione soffriva troppo del suo innamoramento per la cinepresa), di fare un passo indietro e dare risalto come meglio può a quello che veramente è importante, la storia. Questo non significa fare film sciatti con buone storie, significa solo, per me, usare al meglio una tecnica al sevizio di una storia, senza che la prima sovrasti la seconda.

 
DVD

Audio/Video: nonostante il restauro l'immagine è lungi dall'essere perfetta, chiara e nitida (anche se in molti interni ben illuminati è degnissimo il risultato come potete vedere dai caps) ma personalmente il video un pò graffiato non mi dispiace, anzi dona un non so che di sporco e di chvissuto alla pellicola e vista la storia ci sta davvero bene e sottolinea ancora di più il realismo tanto ricercato da Cassavetes.
Oltre alla lingua originale è presente il doppiaggio italiano che non è niente male, si vede che è di vecchio stampo, ma le voci sono un pò troppo pulite rispetto alle originali e troppo studiate per rendere bene l'effetto imperfetto dell'improvvisazione. I sottotitoli non sono fatti molto bene, ci sono errori, imprecisioni e mancano un paio di battute (niente di imcomprensibile).

Extra: Conversazione tra Bruno di Marino (storico del cinema) e Salvian Micelli (critico cinematografico) su Shadows e su John Cassavetes come regista (11 minuti). Abbastanza interessante questo colloquio scazzato con i due seduti nelle prime file di un cinema, anche se questa discussione non è esente dall'effetto autospominamento. Di fatto parlano uno dopo l'altro diligentemente in merito al film e al regista, ma non fanno delle gran riflessioni, dicono cose abbastanza scontate e chiare (il problema razziale, l'importanza del jazz) a tutti quelli che hanno visto il film, ma solo condendole con paroline un pò più ricercati del solito. Da guardare senza aspettarsi illuminazioni divine.

Carino il piccolo booklet introduttivo al film e a Cassavetes con una breve carrellata sulla sua filmografia da regista. Niente di trascendentale. Le foto sono un pò penose, scusate.

Screencaps (le foto in recensione sono ridotte):

Pretty Little Liars

La serie televisiva segue la vita di quattro ragazze: Spencer Hastings, Hanna Marin, Aria Montgomery ed Emily Fields; il gruppo si sgretola dopo la scomparsa della loro "queen bee" («ape regina»), Alison DiLaurentis. Un anno dopo viene ritrovato il suo corpo, il che costringe le quattro ragazze, che nel frattempo sono cresciute divise, a riunirsi. Poco prima della scoperta del corpo di Alison, le quattro ragazze iniziano a ricevere SMS da un'anonima «A», che conosce i loro segreti più oscuri e profondi, di cui soltanto Alison era a conoscenza. Anche dopo il funerale, i messaggi continuano ad arrivare.
(da wikipedia)

In onda dal 21 febbraio 2011 su Mya, la serie è della ABC (family).


E' Desperate Housewives versione teenager, papale papale... Solito mix di problemi scolastici barra amorosi barra familiari e un pizzico (ma pochino) di thriller proprio per dare un tocco di diversità nel marasma di teen drama. Per gli appassionati di teen drama (come me ) in ascolto, può dare soddisfazione, carini i messaggi stronzissimi di A alle "bitchies" ma NOTA DOLENTE veramente scarsa la presenza maschile, sia per il livello basso di fighi (non so chi faccia i casting ma nessuno di competente ) sia a livello di personaggi, sono tutti i clichè più classici (il bravo ragazzo, il prof figo, il bad boy, il proletario e la riccona) con lo spessore di una sottiletta, quindi forse per i maschietti c'è meno appeal a seguire questa serie. Sono quasi alla fine della prima stagione con le bitchies ma non ci sono stati dei gran colpi di scena, è tutta una scusa per vederle alle prese con i primi pruriti e con un paio di look diversi a puntata.